50岁的李永增，是邢台玉雕界有名的玉雕艺人。自从年开始接触玉雕行业，先后去过北京、广州、南阳、曲阳地等省市拜访玉雕名师，学习更加精湛的玉雕技艺。经过几十年的雕刻功底，李永增的作品细腻形象，简洁明快，具有深厚的中国玉雕传统文化底蕴。

“玉雕技艺在心不在手，只有将玉融入于心，用心雕刻每一刀，才能雕出满意的作品。”李永增正是凭借着对玉雕执着的爱好，在业界享有盛名，其作品多次获省级、国家级奖项。今年4月，李永增耗时半年之久的玉雕作品《蛙趣》，荣获第三届中国民间艺术博览会金奖。

“偷师”学艺

对玉雕技艺如痴如醉

清晨5时30分，伴着玉雕机的“嗞嗞”声，李永增开始了一天的工作。他伏在木架搭的工作台前，一手拈着和田玉料，一手攥着刻刀，将自己的设计稿一刀刀雕在玉石上。

正值壮年的李永增，已满头花白。他带着眼镜，显着温文而雅。李永增是中国民主建国会会员，一直以来担任河北省民间文艺家协会会员，邢台市民间文艺家协会理事，市宝玉石雕刻鉴赏研究会会长，邢台市民间工艺美术大师等多项职务。

李永增老家是河北沧州市献县人，他在农村长大，自幼喜爱绘画，经常为村里画板报，设计壁画。这为他日后从事雕刻事业打下美术基础。

上世纪80年代，李永增从老家来到邢台，在河北省地矿局第九地质大队工作。那一年，作为生长在平原的孩子，第一次来到邢台西部山区，看到了大山。在工作的同时，他接触到了各种奇形怪状的石头，同时也接触到了玉石、翡翠等珍贵物品。自此他在心里打定了主意，一定要学习玉石雕刻工艺，并将这门技艺发扬光大。

在工作之余，他一门心思钻研起玉雕工艺。李永增常去玉雕研究所“偷师”，看这些老师傅如何用刀、雕塑、用什么工具雕刻。他也从市场买回工具，选些废料进行练习。他常常深入农田，田间的黄狗、水牛、劳作的农民都是他观察的素材，趁着早晚和周末，便进行创作。

蛙趣

精益求精

扩展创新雕刻神韵

从学习雕刻开始，李永增并没有拜过师。“出于对玉雕深深的热爱，所以才能越雕越好。”李永增说，玉雕技艺，很大部分需要靠自己琢磨，刀法的运用，玉石的构图，在图纸上、脑海中对玉石有了成品形象后，方可动刀。

为了达到更高的艺术境界，李永增一面如饥似渴地阅读与雕刻艺术表现有关的其它学科书籍，努力提高自身综合素质和修养，一面利用出差机会向全国知名玉雕艺人和玉石专家请教，汲取他人的宝贵经验。玉雕体现的是艺术与技术，一块玉牌，方寸之间尽显中华文明，力求每件设计的玉雕作品都有内涵和故事。切、蹉、琢、磨……深度挖掘翡翠雕刻技艺的董锦灿，注重技法之余，也用心研究中国文化内涵，努力提高作品的意趣。

“玉器雕琢题材总是要有一定的意义，几千年文化积累和筛选，精练出许许多多优美传说、典故、各种各样精美的图案，这为玉器雕琢提供了丰富的素材。人们通过这些题材祈求福运和对美好生活的向往。”李永增认为，中国传统玉雕尤其固化的渊源，既需要原汁原味的传承，也需要加以扩展、创新。玉石雕刻艺术更重视形似之外的神韵，这不但是一个雕琢技巧的问题，重要的是它和雕刻者内在的心灵境界是密不可分的。在创作过程中，不是简单的运用原料的特色或是精湛的工艺，而是表现出一种生命的境界，一种形神兼备的意境。

浑然天成

将玉石赋予生命

几十年的玉雕生涯，让李永增对玉雕工艺有了更高的要求。“怎样根据原材料的自身特点，最大限度地提高原材料的利用率，又要完美地体现创作者的意图，使两者达到天人合一、自然天成的境界，成为当今玉雕行业设计领域中的大课题。”

“每一块玉石，都有着它本身的灵性，而我们的价值，就在于附于玉石生命，要塑造好它，必须与它沟通与交流。”李永增说。他拿出今年荣获第三届中国民间艺术博览会金奖的作品《蛙趣》，这块玉石本身价值并不大，仅为普通的丹巴玉。当他得到玉石后，仅构思雕刻图案便用了整整2个月时间，整个作品的设计图纸都有高高的一摞。最终，他确定用《蛙趣》展现玉雕主题，玉质本身凝白清透，青蛙形态生动传神，树干造型沉稳大方，既表现了主题，又增添了趣味，给人耳目一新的感觉。

“除了细琢精雕，还要葆有艺术品原有的灵动，提高作品的意趣。”李永增说，中国的玉石应用有数千年的历史，玉雕技法也随着时代的发展不断创新。中国人爱玉，在文学作品中，人们常常用玉来形容美好的品质和高尚的道德，古代玉器是皇室和贵族的专属用品，也是身份和地位的象征。

享受寂寞

成就玉石精品

雕刻最考验匠人的手艺，其间从运刀、镌刻的凹槽深度、宽窄，都大有讲究，只有处理得当，才能游刃有余，使玉雕充分体现出价值。至于下刀镌刻的力度如何，那只能凭雕刻师自我把控，大有只可意会不可言传之妙。这就好比好的有名的雕刻师雕刻的作品，从来都不镌刻自己的名字，却依然能被行家识别，其实一刀一划之间，早已有雕刻者独特的韵味。

强烈的成就感总是伴随艰辛的付出，想留下属于自己的绝世作品，就要付出常人所不能付出的努力。李永增粗糙的大手上长满老茧，他说这就是他自己最好的代言。在李永增的眼中，作为雕刻师，其实很多时候都是在享受寂寞。一块玉石的雕刻，从构图到雕刻抛光，少则一天，多则一月甚至半年。一点点雕琢凿刻每一下都不能着急，只有耗得起时光才能成就值得留恋的作品。

　这些年，李永增的作品多次获奖。年5月，《共建新家园》、《高风亮节》等作品入选纪念邢台民建成立60周年书画摄影作品专刊。年4月，作品《蛙趣》荣获第三届中国民间艺术博览会金奖。一项项荣誉的背后，是李永增对作品精益求精的追求。

“今后，我希望在提高雕刻技艺的同时，能够将这门手艺传下去，让更多人学到这门手艺。”李永增说。